PROGRAM 2021
Le Travail / Björn Lövin
Presentation av boken Le Travail / Björn Lövin. Medverkanden: fotograf Peo Olsson och grafisk formgivare Jonas Williamsson Datum: torsdagen den 25 november 2021 Tid:18:00 Plats: Lunds Konsthall, Mårtenstorget, Lund Arrangör: Konstföreningen Aura i samverkan med Lunds Konsthall Fri entré
Null & Void Books presenterar boken Sorteras under: Le Travail / Björn Lövin
Boken innehåller en genomgång av en orealiserad totalutställning baserad på Björn Lövins verk. Den innehåller även essäer av Lisa Rosendahl och Emily Segal.
Sorteras under: Le Travail / Björn Lövin
Idé- och redaktionellt arbete: Peo Olsson, Katarina Sjögren, Jonas Williamsson Bild: Peo Olsson Curatoriellt arbete: Katarina Sjögren Formgivning: Jonas Williamsson Texter: Lisa Rosendahl, Emily Segal, Katarina Sjögren Tryck: Tallinna Raamatutrükikoda. Upplaga: 500. Format: 21,5 x 29,5 cm. 416 sidor. Offset.
Björn Lövin (1937–2009) var en av de första svenska installationskonstnärerna och hans storskaliga arbeten innehöll kritik mot totalitära system, från folkhemmet till konsumtionssamhället, som inkluderar vissa och stänger ute andra och som lockar med trygghet, men på bekostnad av individens frihet. Hans karriär inleddes med en soloutställning på Moderna Muséet under Pontus Hulténs ledning och inkluderade soloutställningar på Centre Pompidou i Paris, Liljevalchs och Kulturhuset i Stockholm och på Malmö Konsthall med flera.
I två skisser, en på engelska och en på svenska, presenteras idén om en totalutställning som skulle inkludera de flesta av hans verk, de flesta stora installationer och hans filmer, som ett sammanfattande allkonstverk. Verken var tänkta att ses genom varandra och skapa en ”djupverkan” som komplicerade och fördjupade installationernas relation till varandra. Det är osäkert om skissen var tänkt att realiseras, då den ställer stora krav på rummets omfattning och utformning, samt att Lövin inte var särskilt noggrann i sparandet av sina verk. Delarna som ingick i installationerna behandlades som rekvisita och har inte alltid sparats till eftervärlden.
I boken har vi återskapat hans idé om totalutställningen ”Le Travail” genom att digitalt visualisera i 3D, den teknik som ligger bakom stora delar av dagens kommersiella bildvärld. Vi har använt oss av vad som idag är en vanlig produktionsmetod, där stora delar av det detaljerade arbetet gjorts via olika forum och tjänster på internet. Arbetet är baserat på arkivmaterial och den bilddokumentation som finns tillgängligt i privata och offentliga arkiv och i böcker och filmer. Vi har skapat en digital rumslighet som efterliknar en fysisk, en annan form av verklighet, av Lövins idé. Gestaltningen bär med sig spår av det digitala framställandet, en ton av hyperrealism. I försöket till återskapande har vi istället skapat en ny utställning, en ny verklighet som kan sägas vara baserad på Lövins verk, men som inte är ett direkt översättning.
I bokens texter behandlar Lisa Rosendahl Lövins verk utifrån sin och dagens kommersiella omgivning och relaterar hans verk till samtida konstnärers verk. Emily Segal närmar sig Lövins verk utifrån en nära betraktelse av Lövins alter ego, Herr Ps målningar av Konsumsymbolen.
PEO OLSSON är fotograf och inriktar sitt arbete på förändrings- processer och människans villkor. Arkivet eller samlingen är ofta utgångspunkt i hans arbeten, som undersöker tid, minne och subjekt. Han är utbildad på ICP i New York och har en MFA från Högskolan för Fotografi i Göteborg. Han ställer ut regelbundet både i Sverige och internationellt. Han har även jobbat som gästlärare samt är aktiv som frilansfotograf sedan mitten av 1990-talet. Han publicerade sin första bok Umbra Hominis 2014.
KATARINA SJÖGREN har drivit galleriet Crystal i Stockholm tillsammans med Jun-Hi Wennergren Nordling, arbetat på Tensta konsthall som projektledare och administrativ chef och på Konstfack som gästlärare och prefekt. Hon är med i Tensta konsthalls styrelse och har suttit i Svenska galleriförbundets styrelse. Hon har skrivit texter till monografier samt om många av verken i Absolut Art Collection. Hon har curerat fristående utställningar undervisat på flera design- och konsthögskolor. Idag arbetar hon som director på Belenius i Stockholm. Katarina Sjögren har en fil.kand i konstvetenskap, är utbildad kreativ producent vid Malmö högskola och är lektorsprövad i curatoriella praktiker.
JONAS WILLIAMSSON är grafisk formgivare med uppdrag inom kulturområdet. Hans formgivning kan förstås som en form för det icke-formgivna, ofta med fokus på det som står på spel utanför det egna uttrycket. Han examinerades med MFA från Konstfack 1999 och arbetade därefter under namnet REALA. Sedan 2007 med egen verksamhet inriktad på grafisk gestaltning artikulerad genom program och publikationer för uppdragsgivare främst inom fälten för bild- och scenkonst. Hans arbete har belönats med Svensk bokkonst, Kolla!, The New York Art Directors Club och Årets bedste Bogarbejde 2018.
Foto: Peo Olsson
Vandring med läsningar med konstnären Karolina Erlingsson Skuggsånger
Plats: Stadsparken i Lund, med start vid Norra entréns växthus Datum: onsdagen den 17 november 2021 Tid: 18.30 Rekommendation: Varma kläder för väder, bra skor Tillgänglighet: Maila oss för detaljerad info
“skuggsång, typ av fågelsång (inte revirsång) som kännetecknas av låg volym och stor variation. Den framförs oftast från en dold plats av vuxna fåglar på hösten och tidigt på våren och av ungfåglar på sensommaren och hösten och anses vara ett slags övningssång.”– NE Skuggsång är en typ av sång som en fågel sjunger för sig själv. Karolina Erlingssons Skuggsånger är en vandring med korta läsningar på utvalda platser i Stadsparken i Lund. Efter vandringen bjuds det på varm äppelmust i växthuset. Välkomna!
Bio Karolina Erlingsson (f. 1980) arbetar med video, ljud, text, teckning, installation och performance med fokus på berättande. Det kan handla om att försöka återge en tyst erfarenhet, om historierna vid sidan av, eller om berättelser som är i försvinnande. Flera av hennes verk kretsar kring översättningar, tolkningar och övergångar. Teman som tid, plats, kropp och minne återkommer.
Workshop i samarbete med Bästa Biennalen och Lov i Lund
Titel: Insekter, spindlar och andra småkryp i papier-maché Ålder: barn 7-10 år Plats:Krognoshuset, Mårtenstorget 3, Lund Datum:måndagen den 1 november, kl. 10.30-12.30 onsdagen den 3 november kl. 10.30-12.30 Konstnär: Bianca Maria Barmen Kontaktperson: Catarina Östlund, kontakt via Krognoshusets mail Anmälan via mail och “först till kvarn”: info@krognoshuset.se OBS! anmälan gäller båda datum. Drop in i mån av plats! Workshopen är gratis men antalet deltagare begränsat till åtta, då lokalerna är små.
Vid första tillfället görs kroppen i papier maché, andra tillfället är det målning av dem. Workshopens utgångspunkt är insekter, spindlar och småkryp. De kan vara vackra, äckliga, nyttiga, farliga och mycket mer. Många håller på att försvinna från vårt jordklot, vad kan det betyda för vår framtid? Vilka insekter känner du till? Hur stor kan en insekt vara? Hur kan vi hjälpa insekter att överleva? Varför är det viktigt inte bara för människor att insekter finns? I en workshop på Krognoshuset i Lund som vänder sig till barn 7-10 år kommer vi arbeta med insekter, spindlar och småkryp som tema och göra skulpturer i papier-maché vid det första workshoptillfället. Djuren vi skapar kan både komma till helt ur vår fantasi eller också vara mer naturtrogna. Vid det andra workshoptillfället kommer vi måla de papier-machéskulpturer som vi skapat med täckfärg. Under arbetet kommer vi prata om hur vi förhåller oss till insekter. Om positiva och negativa känslor. Är t.ex vackra småkryp alltid ofarliga, äckliga småkryp alltid farliga? Att göra en skulptur av en insekt kan kanske göra oss en smula mindre rädda för det okända.
Information om lokalen: Krognoshuset är en kulturminnesskyddad medeltida byggnad från omkring 1300 med smala och branta trappor. Byggnaden kan därför vara otillgängligt för besökare med vissa normbrytande funktionsvariationer/besökare med funktionsnedsättning.
För mer information om Bästa Biennalen 23 oktober – 7 november
Workshoppen genomförs med stöd av Bästa Biennalen och Lov i Lund- Lunds Kommun
Workshop för barn och unga
Kroppens skal
Plats: Utomhus utanför Krognoshuset, Mårtenstorget 3, Lund Datum: torsdag 5 augusti & fredag 6 augusti Tid: 13 -17 (4 h per dag) Tillgänglighetsanpassad Rekommendation: för de yngsta barnen en medföljande vuxen
Workshoppen hämtar inspiration från vår storsatsning sommarutställningen "Cross Reaction" med den internationella konstnären Jaiyoung Cho som verkar med Korea som bas. I Sverige har Korea blivit känd hos barn och unga framförallt för sin K-pop som är samlingsbegrepp för koreansk popmusik som i stort sett tagit hela världen med storm, K-Beauty känner många till som är koreansk skönhetsvård, flera är bekanta med koreansk film och tv-serier och den koreanska maten. I denna utställning hoppas vi att barn och unga ska få bekanta sig med den koreanska samtidskonsten.
Workshoppen ställer frågan vad som utgör en kropp och dess yta-skal, det inre, det yttre och vilket sammanhang kroppar rör och befinner sig i, som individer och grupp. Kroppen består av många lager och olika element – som ben, hud, och temperatur. Genom olika material bygger och experimenterar deltagarna sina egna ”kroppstycken” med inspiration från utställningen. Konstnären Jaiyoung Cho använder platta papper för att nå fram till nya skulpturala former. Workshoppen utgår inte från traditionella kroppsformer utan deltagarna kan använda sin fantasi och visualisera ”kroppen” med olika former, lager och färger. Här transformerar deltagarna ett platt papper till 3D-former genom att vika, sätta ihop och klippa. Deltagarnas egna ”kroppsstycken” kommer att hängas upp för att skapa en samling abstrakta färgglada människor, en grupp, ett samhälle och ett vi. Dokumentation av de egna ”kroppsstycken” och det gemensamma verket presenteras sedan i Konstföreningen Auras sociala medier.
Curator för utställningen och konstpedagog för workshoppen Daeun Jeong. Medverkar under workshoppen gör även konstpedagog Maria Odén.
Bild (beskuren): Jaiyoung Cho, New blood & New body, 2020
Workshoppen genomförs med stöd av Lunds kommun och är del av satsningen"Lov i Lund"
För att hitta mer gratisaktiviteter i Lund!
https://lund.se/lovilund#/
Facebook:https://www.facebook.com/ungilund/
Instagram: https://www.instagram.com/lovilund/
Samtal med konstnären Jaiyoung Cho och curatorn Daeun Jeong
Samtalet sker på engelska, online via zoom och förväntas pågå ca 1 h.
Anmälan sker till info@krognoshuset.se senast 11 augusti. Söndagen den 15 augusti klockan 10 arrangerar Konstföreningen Auras programgrupp tillsammans med utställande konstnär Jaiyoung Cho och curator Daeun Jeong ett online-samtal mellan Lund och Seoul.
Påverkar närmiljö kulturutövaren? I så fall hur? Utgångspunkt för samtalet är processen av det pågående utställningsprojektet i Krognoshuset, en av Lunds välbevarade medeltida byggnader, där både konstnären och curatorn upplever att platsidentitet spelar en stor roll när de presenterar konsten. De berättar om de utmaningar, problem och konflikter som de råkat på under projektet, samt hur de hittat lösningar. Sedan expanderas samtalet genom introduktion av en tågstation i Seoul som gjorts om till ett konstmuseum. Diskussionen kommer då kretsa kring platsidentitet och plats, funktion samt tankar om och möjligheter i den avsiktliga platsändringen i den dynamiska storstaden.
Bild: collage av dåtid och nutid av Culture Station Seoul 284, bilderna är hämtade från https://magazine.notefolio.net/1598 och https://www.seoul284.org
With the support of Ministry of Culture, Sports & Tourism of Korea, Korea Arts Management Service, and the grant program Fund for Korean Art Abroad